Култура
Културата во светот 2009

Македонија оваа година ги виде Мориконе, Дали, Џорџ Бенсон, Дајана Крол, триото на Чик Кориа… Она што ја одбележа светската културна сцена оваа година дефинитивно се жените писатели и поместувањето на многу стереотипи
Јануари беше во знакот на изложбата „Ентропа“ поставена во Советот на Европа во знак на шестмесечното претседателство на Чешка со Европската унија. Многу од земјите-членки беа навредени на чешката смисла за хумор и концептот на авторот Давид Черни. Во неговата пазл-композиција Бугарија беше претставена како турски тоалет, Полска осамна претставена со свештеници како веат знаме на хомосексуалците, додека Холандија беше претставена потопена целосно во вода и единствено што се гледа притоа се муслиманските минариња. Франција беше сведена на паролата „Штрајк“, додека на картата на Луксембург стоеше натписот „распродажба“.
Февруари – „Јужниот ангел“, колосалната скулптура на бел коњ на авторот Марк Волингер беше поставена во Кент, Англија.
Март – илјадници Кубанци го посетија Museo de bellas artes во кој за првпат беше претставена современата уметност од САД. Изложбата насловена „Челзи во посета на Хавана“ опфати дела од триесетина уметници од њујоршкиот кварт Челзи.
Април – изложба на цртежи од Вилијам Блејк во музејот Тејт во Лондон, на која за првпат беа претставени девет дела кои биле дел и од неговата прва изложба во 1809 година во Сохо, Лондон.
Мај – Британското поетско друштво ја доби првата жена претседател, Керол Ен Дафи. Таа ја воспостави наградата „Тед Хјуз“ за Њујорк и ќе се доделува годишно во текот на десетте години од мандатот на Дафи од хонорарот што таа како поет-лауреат традиционално го добива од британската кралица.
Јуни – Прочуениот британски графити и герила уметник Бенкси, чиј идентитет е се‘ уште непознат, тајно ја организира[e и постави најголемата изложба од своите дела во Градскиот музеј во Бристол (Bristol’s City Museum & Art Gallery).
Јули – почина Пина Бауш, германската кореографка чие дело внесе револуционерни промени во областа на современиот танц. Таа беше уметнички директор на танцовиот театар Вупертал и беше позната по авангардните кореографии во кои правеше спој на танцот, звукот и фрагментираните наративи, а соработуваше и со филмските режисери Федерико Фелини, Педро Алмодовар и Вим Вендерс.
Август – Лондонската кралска опера (Royal Opera House) одлучи да ја оживее сезоната со поинаков вид на музичко-сценско дело. Јавноста се запозна со креативниот дел од создавањето на операта, а како дел од развојот на либретото беа вклучени дел од членовите на друштвената мрежа Твитер.
Септември – Германската писателка со потекло од Романија, Херта Милер, ја доби Нобеловата награда за литература. Престижното признание го доби за нејзината литературна обработка на искуствата од комунистичката диктатура на Чаушеску.
Октомври – Британската авторка Хилари Мантел е овогодишната добитничка на Британската награда за литература – Букер, за романот „Замокот на волците“, приказна за политичките интриги во периодот на владеењето на Хенри VIII.
Ноември – Француската авторка со сенегалско потекло, Мари Ндиај, е добитничка на најпрестижното француско книжевно признание Гонкур за книгата „Три моќни жени“ и е првата жена добитничка на Гонкур од 1998 година, како и првата црна жена која ја добила оваа награда.
Декември – Престижната британска награда за современа уметност Тарнер (Turner) оваа година му е доделена на шкотскиот умтеник Ричард Рајт, за неговата ѕидна фреска во барок стил.
©Makfax.com.mk Доколку преземете содржина од оваа страница, во целост сте се согласиле со нејзините Услови за користење.

Култура
Изложба од 26-тиот Меѓународен фестивал на афоризмот и карикатурата „Струмица 2025“ во Куманово

На седми мај, среда, со почеток во 20 часот во Изложбениот салон на НУ Центар за култура „Трајко Прокопиев“ – Куманово ќе биде отворена изложбата од 26-тиот Меѓународен фестивал на афоризмот и карикатурата „Струмица 2025“.
Изложбата се реализира во соработка со НУ „Антон Панов“ – Струмица којшто воедно е и организатор на фестивалот.
Изложбата содржи 30-тина карикатури селектирани од стручното жири меѓу кои и првонаградените. Во рамките на Фестивалот беа доделени и наградите за најуспешните афоризми но и признанија за Струмичкиот карневал.
Изложбата во Куманово ќе трае во наредните десетина дена.
Култура
Концерт „Дамар на слободата“ во Македонска филхармонија

„Дамар на слободата“ е насловен концертот кој ќе се одржи в четврток со почеток во 20 часот на кој како солисти ќе настапат двајца исклучителни македонски пијанисти – Анастасија Грговска и Шкељзен Бафтијари. На програмата се „Свечена увертира“ од Дмитри Шостакович, Концертот за две пијана и оркестар во де-мол од Франсис Пуланк и „Енигма варијации“ од Едвард Елгар.
Концертот ќе го води маестро Конрад ван Алфен од Холанија.
Конрад ван Алфен е „инспиративен диригент што прави нештата да се случуваат“, ќе напише критиката за холандскиот маестро.
Етаблираниот холандски/јужноафрикански диригент Конрад ван Алфен се стекнал со својата популарност и кај оркестрите и кај публиката благодарение на посебниот начин на кој тој ги води пробите и изведбите. Маестро Ван Алфен е уметнички директор и шеф диригент на Симфонискиот оркестар во Ротердам. Во изминатите 16 години го издигнал својот оркестар на ниво да биде интернационално признат оркестар и да стане домаќин на концертни серии во Ротердам, Хаг и Амстердам. Скорешните интернационални турнеи на оркестарот ги вклучуваат: Русија, Мексико, Бразил, Колумбија и Чиле. Од 2005 до 2009 година Конрад ван Алфен бил на позицијата шеф диригент на Државниот симфониски оркестар „Сафонов“ во Русија, каде што се здобил со наградата за својот придонес во културата во Јужна Русија.
Во моментот е уметнички директор на „Московското филхармониско здружение“ во чии рамки редовно диригира со оркестрите од Москва, во познатата сала „Чајковски“.Низ изминатите години неговите соработки со Рускиот национален оркестар и солистот Михаил Плетнеев на фестивалите во Монтро и Мерано резултирале со неколку покани за соработка за турнеите во Кина и во Јужна Америка. Конрад ван Алфен е роден 1963 година во Преторија. По завршувањето на своите музички студии на 26-годишна возраст, тој се преселил во Холандија и ја имал постојаната позиција на контрабасист во Радио-симфонискиот оркестар и на академијата „Бетовен“ во Антверпен, Белгија, паралелно студирајќи и диригирање, под раководство на Ери Клас и Роберо Бензи.
Анастасија Грговска своето музичко образование го започнува во Куманово, каде што е родена, во класата на проф. Драган Грговски, а го продолжува во класата на проф. Славица Мицовска. Средно образование завршува во ДМБУЦ „Илија Николовски-Луј“ во Скопје. Во 2013 година дипломира со cum laude на Факултетот за музичка уметност во Скопје, во класата на проф. Марија Ѓошевска. Добитничка е на голем број награди и признанија на државни и на меѓународни натпревари.
Зад себе има бројни солистички концерти во Куманово, Скопје, Велес, Прокупље, концерти со камерни состави и настапи на реномирани фестивали како „Охридско лето“, „Скопско лето“, „Денови на македонска музика“ и „Есенски музички свечености“. Во 2009 година настапува како солист со Камерниот оркестар на град Перник, во Бугарија, а во 2013 и 2017 година како солист со Македонската филхармонија во Скопје. Лауреат е на Фондацијата „Томислав Зографски“ во 2014 година, a добитничка е и на Гран-при за 2021 година што ја доделува Одборот на Фондацијата. Дел е од Камерното дуо „Дистанца“ со пијанистката Бриџида Мијоре од Италија. Активно се занимава со педагогија и корепетиција. Во август 2024 година, како пијано-дуо со пијанистот Шкељзен Бафтиари настапува на фестивалот „Охридско лето“, одбележувајќи јубилеи на македонските композитори Зографски и Тошевски. Се надоградува на семинари со познати светски имиња од класичната музичка сцена како: Х. Холтман, Германија, Ј. Кот, Украина, Н. Трул, Русија, А. Диев, Русија, Ж. Захариева, Бугарија, А. Гиндин, Русија, Ф. Турисини, Италија, Г. Грузман, Германија, Љ. Гашпарови, Хрватска. Магистрира со највисока оценка на Руската музичка академија „Гњесин“ во Москва, во класата на проф. Јулија В. Фјодорова, кадешто како редовен студент бележи настапи на концерти на класата и во камерни ансамбли.
Шкељзен Бафтиари дипломирал со cum laude на Факултетот за музичка уметност во Скопје, во класата на проф. Борис Романов и завршил постдипломски студии со cum laude, во класата на светски познатиот пијанист Симон Трпчески, со кој сѐ уште има добра соработка. Основното и средното музичко образование ги завршува во ДМБУЦ „ИлијаНиколовски-Луј“ во Скопје, во класата на проф. Људмила Романова. Пијано почнува да учи на 10-годишна возраст со проф. Симона Зафировска во ДМУ„Тодор Скаловски-Тетоец“ во Тетово. Добитник е на повеќе меѓународни награди во Париз, Рим, Торино, Пловдив, Благоевград и Белград. Одржува солистички концерти во Тетово, Скопје, Струга, Приштина, Тирана, Софија, Охрид. Настапувал на неколку фестивали како „Охридско лето“, „Есенски музички свечености“, „Скопско лето“, „Денови на македонска музика“, „ДАМ“, „Шопен пијано фест“, „Косово камерфест“, „РеМузика“, „Сцена на албанската сериозна музика“. Соработувал со познати диригенти и инструменталисти како Симон Трпчески, Шкељзен Доли, Сихана Бадивуку, Марија Ѓошевска, Дерек Хан, Саша Николовски-Ѓумар, Борјан Цанев, Томас Херцог итн. Настапувал како солист со Лондон сити филхармоник, Македонската филхармонија, Симфонискиот оркестар на ФМУ, Косовската филхармонија и Симфонискиот оркестар на Албанската РТВ. Покрај поголемиот број снимки за радио и за ТВ, редовно учествувал на семинарите под раководство на проф. Борис Романов што се одржувале секоја година во Охрид.
Култура
Владимир Четкар со концертна промоција на новиот албум

Концертната промоција на најновиот албум „Let Us Be“ на светски познатиот македонски гитарист и автор Владимир Четкар ќе се одржи на 8. мај (среда) со почеток во 21 часот, на поткровјето на мултимедијалниот простор Јавна Соба (Public Room) во Скопје.
Овој концерт Четкар го означува и почетокот на големата меѓународна турнеја, која ќе продолжи во неколку американски метрополи – Бостон, Њујорк, Чикаго – а потоа и во Јапонија. Албумот „Let Us Be“ е четвртиот студиски проект на Четкар, снимен во Чикаго со учество на повеќе од 40 врвни студиски музичари и саунд инженери. Изданието, кое беше ексклузивно објавено во Јапонија преку музичката куќа P-Vine Records, веќе се најде на полиците на јапонските музички продавници.
„Албумот е инспириран од секојдневни моменти, љубов, предизвици и искрени емоции. Сакам на концертот заедно да го славиме животот, мигот, прошката и љубовта. На албумот симболично порачувам – оставете нè да бидеме она што сме и какви што сакаме да бидеме,“ вели Четкар во пресрет на промоцијата.
Владимир Четкар, дипломец на престижниот „Berklee College of Music“ во Бостон, веќе две децении успешно ја гради својата меѓународна кариера, постојано балансирајќи помеѓу Македонија и САД. Роден во Охрид, денес голем дел од времето го поминува во Њујорк, каде што ја продолжува својата музичка приказна.