Култура
Вечер на класична музика во Прилеп
Во сабота, 6 ноември, во Центарот за култура „Марко Цепенков“, со почеток во 19 часот ќе се одржи Вечер на класична музика на која ќе настапат Верица Шотаровска на пијано и Ана Митоска – сопран
Двете уметници на љубителите на класичната музика во Прилеп ќе се претстават со програма која вклучува популарни дела од Хендел, Калдара, Персел, Моцарт, Шуберт, Шуман, Дворжак.Ана Митоска – сопран, е родена во Прилеп, каде започнува да свири пијано од најрана возраст уште на шест години. Своето музичко образование го започнува на седум години, изучувајќи пијано во класата на проф. Наде Јанчулеска во основното музичко училиште „Ордан Михајлоски – Оцка“ во Прилеп, кое го завршува постигнувајќи значаен успех и земајќи редовно учество на годишните концерти во Домот на културата „Марко Цепенков.”Во 2003/04 г. се запишува на студии во Музичката академија во Скопје во класата по соло пеење на проф. Билјана Јакимовска – Јoвановска, а дипломира со највисок успех во јуни 2009 г., во класата на проф. Славица Галиќ – Петровска. Во текот на студирањето покажува особена умешност и афинитет кон изведувањето на ренесансни и барокни композиции.Настапува на повеќе манифестации, како што се концертите на солисти со Оркестарот на Македонската опера и балет, Битолско културно лето, хуманитарен концерт на солисти во Католичка црква во Скопје, концерт по повод годишнина од постоењето на Детската амбасада во Прилеп, концертите „Коста Трпков” на класите по соло пеење од Музичката академија итн.Моментално е вработена во хорот на МОБ, каде зема активно учество како во редовниот репертоар на Операта, така и на манифестации од типот на Мајски оперски вечери, Охридско лето, Денови на македонската музика, Скопско лето..Верица Шотаровска, родена 1983 г. во Скопје, своето музичко образование го започнува во класата на проф. Лепа Мрмевска, за потоа да го продолжи своето надоградување на додипломските и постдипломските студии во класата на проф. Јасмина Чакар. Од нејзините најрани години таа е дел од концертниот подиум на Центарот, настапува на новогодишните, патроните, завршни концерти на музичко-балетскиот културен центар. Забележани се повеќе нејзини полурецитали и рецитали во Скопје, Тетово, Велес, Охрид, Битола, а активно настапува и како камерен изведувач и корепетитор на Скопско, Охридско и Битолско лето.Настапувала на манифестациите: Музичари на новиот милениум, Денови на Македонска музика, Љубители на оперската уметност, Денови на француска музика, настапи на манифестацијата Мулти-култи, за УСАИД Ромаверзитас, Лекарската комора, со Македонска Филхармонија,… Неколку години таа е дел и од педагошката работа како професр по пијано каде брои многу успеси, концерти, награди со своите ученици.Добитник е на повеке награди во текот на своето школување: две први награди(1994 и 1995) на пијанистичките натпревари во Скопје, прва награда(1996) на Шопенијада во Скопје, прва награда (1998) на меѓународниот натпревар „Николај Рубинштајн” во Париз, трета награда на натпреварот за камерни ансамбли, втора награда (2000) на меѓународниот натревар во Пјетра Лигуре, Италија, трета награда (2000 г.) на меѓународниот натпревар во Шабац, Србија, втора награда (2001 г.) на државниот натпреар во Скопје, специјална награда (2002 г.) на државниот натпревар за кемерни ансамбли во Штип, специјслна награда (2002 г.) на меѓународниот натпревар во Стара Загора, Бугарија, за пијано придружбаУчесник е на повеке семинари кај еминентни професори: А. Валдма, Р. Кинка, П. Егоров, А. Гекиќ, М. Молова, Ж. Захариева, Ј. Михајловиќ
©Makfax.com.mk Доколку преземете содржина од оваа страница, во целост сте се согласиле со нејзините Услови за користење.
Култура
Софија Стојанова – автор на најдобрата беседа на конкурсот во чест на Прличев
Годинашен добитник на наградата за најдобра беседа за 2026 од конкурсот што го распиша НУ Библиотека „Григор Прличев“ на тема: „По песната птиците се разликуваат“е Софија Стојанова. Таа е ученичка во втора година во гимназијата „Јане Сандански“во Струмица.
Нејзината беседа беше под шифра „Тивериопол“, таа го докажа авторството, а Библиотеката доби потврда и од нејзината професорка по македонски јазик и литература Боркица Филева.
„Добивањето на наградата на конкурсот распишан од Библиотеката во Охрид за мене претставува исклучително значајно признание и длабока лична радост. Овој успех не го доживувам само како потврда за мојот труд, туку и како охрабрување да продолжам уште посветено да се надградувам и да го следам патот на знаењето. Ова признание претставува поттик да бидам уште поодговорна кон сопствените цели и уште похрабра во остварувањето на своите соништа“, изјави Стојанова за веб страницата на Библиотеката.
Дека Софија е млад веќе изграден автор сведочат и наградите кои само во изминатите две години ги освоила на полето на литературата:
2025 – Диплома за прво место на литературниот конкурс ,,Со својот живот Ацо Шопов опеал дело, а во своите дела, го опеал животот”- Оштина Штип
2025 -Прва награда на литературниот конкурс ,,Топли гнезда”- Општина Струмица
2025 – Диплома за прво место на конкурсот ,,Дигитални човекови права и приватност во ерата на технологијата”- Општина Струмица
2025 – Прва награда на литературниот конкурс ,,Моето посебно другарче”- Општина Струмица
2024- Диплома за прво место на конкурсот ,,Тишината понекогаш зборува најгласно и најдобро за делата и поетот Ацо Шопов”- Општина Штип
На младата Софија Стојанова автор на најдобрата беседа на шести февруари во рамките на манифестацијата „Прличеви беседи“ во Охрид ќе и биде доделена парична награда од 9.000 денари и признание со ликот на Прличев.
Култура
Кинотеката ја објави програмата за февруари: тивки гласови, силни приказни и филмот како чин на сеќавање
Програмата на Кинотека на Македонија за февруари 2026 година претставува внимателно изграден мозаик од современи авторски визии и значајни европски остварувања, кој уште еднаш ја потврдува Кинотеката како простор на мисла, чувствителност и отпор кон заборавот. Ова не е програма што нуди лесна забава, туку покана за длабинско гледање и активно учество во филмот како уметнички и етички чин, велат од Кинотеката.
Во центарот на вниманието е актуелниот филм на Тамара Котевска, авторка чиј сензибилитет се движи меѓу документарното и поетското, помеѓу човекот и пејзажот, помеѓу исчезнувањето и траењето. Нејзиното дело продолжува да ја истражува кревката рамнотежа помеѓу личното сведоштво и универзалната грижа за светот што го населуваме. Во истата линија на тивка, но моќна авторска исповед се вклучува и документарецот „Приказната за Сиљан“, филм што преку интимна нарација отвора пошироки прашања за идентитетот, наследството и човечката потреба да се раскаже сопствената приказна.
Февруарската програма го вклучува и новиот филм на култниот независен автор Џим Џармуш. Неговата минималистичка естетика, тивки паузи и егзистенцијален хумор повторно нè потсетуваат дека филмот може да биде простор на созерцание, а не само на наративна ефикасност. Џармуш останува еден од ретките автори што доследно ја брани слободата на независниот филм.
Европската селекција ја проширува програмата со филмовите „Љубовта што останува“, „Луда љубов“, „Двајца обвинители“, „Приватен живот“ и „Ромериа“ — остварувања што низ различни поетики и жанровски регистри се занимаваат со интимноста, вината, правдата и кревките човечки односи во современиот свет. Овие филмови не нудат конечни одговори, туку отвораат простор за сомнеж, емпатија и морална дилема, токму онаму каде европскиот авторски филм е најсилен.
Посебно значајна е и програмата за најмладата публика, со избор на квалитетни анимирани филмови за деца, кои не ја потценуваат својата публика. Преку јасна визуелна имагинација и внимателно обликувани приказни, тие носат сериозни пораки за емпатијата, различностите, пријателството и одговорноста — градејќи темели за идни гледачи што ќе умеат да гледаат, а не само да консумираат.
„Февруари 2026 во Кинотеката на Македонија не е само месечна програма, туку јасна изјава за филмот како уметност што мисли, чувствува и памети. Простор каде тишината зборува, а сликите остануваат долго по завршувањето на проекцијата“, велат од таму.
Култура
Македонската композиторка Ана Пандевска на фестивалот „ЕКЛАТ“ во Штутгарт
Македонската композиторка Ана Пандевска ќе учествува на престижниот фестивал за современа музика „ЕКЛАТ“, кој ќе се одржи од 4 до 9 февруари 2026 година во Штутгарт, Германија, со две музички композиции и едно видео во рамки на програмата посветена на современи авторски и уметнички практики.
Двете композиции ќе бидат изведени од реномираниот вокален ансамбл Neue Vocalsolisten Stuttgart, додека видеото е реализирано во соработка со македонската режисерка Анастасија Лазарова Пилинг.
Во програмата се вклучени делата Electroacoustic mantra „From ex YU to EU“ (2022/2023) и „From ex YU to EU – Pass the Word / Clap Game“(2025). Првото дело е засновано на концептот на мантрата како чин на повторување и е инспирирано од долгиот и комплексен процес на европските интеграции на Македонија по распадот на Југославија. Преку вокални и електронски структури, делото ја проблематизира трансформацијата на државниот и идентитетскиот наратив, медиумското и политичкото повторување, како и процесот на промена на името на државата — од Република Македонија, преку Поранешна Југословенска Република Македонија, до Северна Македонија.
Второто дело, создадено во 2025 година, функционира како иронична кода на првото. Во „Pass the Word / Clap Game“, бирократската и дипломатската комуникација е претставена како игра, во која правилата, ветото и регулативите добиваат апсурдни димензии. Хуморот е свесно употребен како начин на ослободување од акумулираната напнатост, но под површината останува критичката порака за бескрајното чекање, културната адаптација и постојаните надворешни блокади поврзани со уставните, јазичните и идентитетските прашања.
Двете композиции се занимаваат со повторување и трансформација, претставувајќи две емоционални фази на истиот процес — од искрената желба за припадност до свесната иронија по децении продолжена транзиција. Со овие дела, Ана Пандевска поставува прашање:
Како звучи прогресот кога никогаш целосно не пристигнува?
Во поширок контекст, делата ја отвораат и темата за тоа како малите нации комуницираат со големите системи и како индивидуалниот уметнички глас опстојува во политичкиот и институционален шум.

