Култура
Двојна изложба на Гете-институт
Во галерискиот простор на Националната галерија на Македонија, во објектот Мала станица на 1 септември ќе бидат отворени изложбите „Целиот град“ и „Портрет Скопје – Боите на еден град“.
Во галерискиот простор на Националната галерија на Македонија, во објектот Мала станица на 1 септември ќе бидат отворени изложбите „Целиот град“ и „Портрет Скопје – Боите на еден град“.
Канцеларијата за врски на Гете-институт во Скопје, Институтот за односи со странство, Друштвото за македонско-германска соработка и пријателство – Скопје и НУ Национална галерија на Македонија со двојна изложба ќе претстават уметнички фотографии на автори од Германија и од Македонија.
На денешната прес-конференција во Националната галерија на Македонија, во објектот Мала станица, каде е поставена изложбата, присуствуваа Маја Крстевска, директор на Националната галерија, Томас Дикхаус, раководител на Гете-институт Канцеларија за врски Скопје, уметниците-фотографи Ева Бертрам и Хенрик Елбурн од Германија и Иван Блажев, претставник на македонските фотографи кои учествуваат во изложбата „Портрет Скопје – Боите на еден град“.
Взаемно задоволство за првата соработка меѓу двете институции, Гете-институт и Национална галерија на Македонија, изразија Маја Крстевска и Томас Дикхаус.
Во однос на проектите што од 1 до 14 септември ќе бидат поставени во Мала станица Дикхаус изјави дека свесно се одлучиле за двојна изложба, бидејќи и двете поставки се наоѓаат на турнеја низ регионот на Југоисточна Европа.
„Во двете изложби најважен е дијалогот и културната размена меѓу различните уметници. Изложбите, едновремено, даваат преглед за развојот на уметничката фотографија во двете земји. Навистина е интересен предизвикот да се прави споредба, да се спротивставуваат и да се соочуваат културите од двете држави, бидејќи дијалогот е неопходен во нашето време. Изложбите не се само презентација на уметноста, туку и отворена размена на идеи и искуства на уметниците од двете држави“, нагласи Томас Дикхаус.
Изложбата „Целиот град“ е посветена на уметничката фотографија во Германија. Станува збор за патувачка изложба на Институтот за односи со странство која се реализира во соработка со Гете-институтот. Претставува пример на субјективна авторска фотографија во која се преплетуваат документарни моменти и уметнички интерпретации. Шесте фотографи Ева Бертрам, Золтан Ѓокај, Андреас Рост, Марија Севц, Улрих Вист и Томо Јамагучи, остануваат верни на техниката на „видената“ – неманипулирана фотографија и естетските особености на нејзиното фотохемиско развивање.
Значајно е да се напомене дека тие воопшто не ги користат распространетите дигитални методи. Од сосема индивидуални перспективи го претставуваат „нивниот“ град, неговиот центар, но и периферијата. Не го прикажуваат она што е видливо, туку ја доловуваат културната, општествената, но и политичката ситуација во денешна Германија.
„Целта на изложбата е да се најдат интересни локации низ градот и да се даде сопствено мислење за различни ситуации. Притоа не станува збор за барање докази каква е состојбата во одреден град, туку со личното интерпретирање на одредени ситуации се отвораат нови прашања. Тоа беше главниот предизвик за уметниците кои се претставуваат со изложбата „Целиот град“, изјави Ева Бертрам, фотограф од Германија, која ќе биде присутна и на отворањето на изложбата во Мала станица.
Името на изложбата „Целиот град“ е преземено од насловот на едно дело на Макс Ернст, неговата восхитувачка, но воедно и депресивна визија за град од соништата во која се спојуваат природниот и културниот простор. Куратор на изложбата е Матијас Флиге.
Изложбата „Портрет Скопје – Боите на еден град“ ги прикажува боите на градот низ дигитални фотографии. Претставувањето на еден град значи да се претстави нешто убаво, но истовремено да се биде доследен на тврдењето дека убавото е вистинито.
„Изложбата „Портрет Скопје – Боите на еден град“, за разлика од другата поставка, не отвора прашања, туку дава субјективни мислења за градот изразени со фотографија. Тоа што сум го видел и почувствувал во Скопје, истото може да се види и во моите фотографии“, нагласи Хенрик Елбурн.
Изразот и формата на фотографиите на Атанас Бајлозов, Хенрик Елбурн, Иван Илиев, Александар Ников, Томислав Георгиев, Иво Велјанов, Иван Блажев, Благоја Јанкоски, Сања Николиќ и Славица Панова, ништо не премолчуваат, не прекриваат со лажен сјај и не се препуштаат на вообичаениот патос на фотоновинарството. Изложбата е резултат на двегодишен проект и барање на личните агли низ Скопје.
„Сакам, пред се, да изразам задоволство од начинот на кој се реализираше проектот и од неговата финална форма. Секогаш кога се работи за ваков проект, кога еден фотограф се обидува да направи портрет на еден град што по дефиниција не е негов роден град, и кога фотографот како странец се обидува да ја долови сликата на градот, често пати има реакции од локалните жители за успешноста на презентацијата на градот. Со оваа изложба се надминува тоа еднострано гледање и се отвора дијалог меѓу фотографиите на луѓето од странство и локалните фотографи кои живеат во градот“, изјави Иван Блажев.
Куратор на изложбата е Ролф Заксе, а организатори се Гете-институт Канцеларија за врски во Скопје и Друштвото за македонско-германска соработка и пријателство – Скопје.
Двојната изложба на Гете-институт Канцеларија за врски Скопје ќе биде отворена на 1 септември во 19.30 часот во објектот Мала станица при Националната галерија на Македонија./крај/мф/т.д.
©Makfax.com.mk Доколку преземете содржина од оваа страница, во целост сте се согласиле со нејзините Услови за користење.
Култура
„Една битка по друга“, „Хамнет“ и „Адолесценција“ доминираа на Златните глобуси
Во неделата беа доделени престижните награди Златен глобус. Филмот „Една битка по друга“ (One Battle After Another) беше прогласен за најдобар филм – мјузикл или комедија, што е една од вкупно четирите награди што ги освои, додека „Хамнет“ (Hamnet) ја доби наградата за најдобар филм – драма.
Тимоти Шаламе триумфираше во една од најконкурентните категории, освојувајќи ја наградата за најдобар актер во филм – мјузикл или комедија за улогата на професионален пингпонг-играч во филмот „Марти Суприм“ (Marty Supreme).
Филмот „Една битка по друга“ (One Battle After Another), продукција на „Ворнер Брос Дискавери“, кој ја следи приказната за група пропаднати револуционери, се смета за фаворит и за Оскар за најдобар филм. На доделувањето, режисерот Пол Томас Андерсон ги освои наградите за најдобар режисер и најдобро сценарио, додека Тејана Тејлор ја доби наградата за најдобра споредна актерка.
Филмот „Хамнет“ (Hamnet) нуди замислена приказна за тоа како Вилијам Шекспир и неговата сопруга се справувале со смртта на нивниот 11-годишен син Хамнет. Историчарите веруваат дека токму оваа трагедија го инспирирала драматургот да ја напише драмата „Хамлет“ (Hamlet).
Бразилскиот филм „Тајниот агент“ (The Secret Agent) беше прогласен за најдобар филм на странски јазик, а неговата ѕвезда Вагнер Моура ја освои наградата за најдобар актер во филм – драма.
Стелан Скарсгард го доби Златниот глобус за најдобра споредна машка улога во норвешката семејна драма „Сентиментална вредност“ (Sentimental Value).
„Не бев подготвен за ова, бидејќи, секако, мислев дека сум престар“, изјави 74-годишниот актер на сцената.
Песната „Злато“ (Golden), од анимираниот феномен „Кеј-поп ловци на демони“ (KPop Demon Hunters), беше прогласена за најдобра оригинална песна.
Во телевизиските категории, серијата „Пит“ (The Pitt) ја освои наградата за најдобра ТВ серија – драма, додека „Студиото“ (The Studio) беше прогласена за најдобра ТВ серија – мјузикл или комедија.
Мини-серијата „Адолесценција“ (Adolescence), која ја раскажува шокантната приказна за тринаесетгодишно момче обвинето за убиство на соученик, ја освои наградата за најдобра мини-серија или антологиска серија.
Актерите Стивен Грејам, Овен Купер и Ерин Доерти ги освоија наградите за најдобар актер во мини-серија, најдобар спореден актер на телевизија и најдобра споредна актерка на телевизија.
Култура
„Парусион“ во МКЦ: Авторски фјужн звук во срцето на живиот ритам
Групата „Парусион“ на 28 јануари, со почеток во 20:15 часот, ќе одржи концерт во Младинскиот културен центар (МКЦ) во Скопје, најавувајќи вечер посветена на авторската музика, современиот фјужн израз и ритамот како главен носител на музичката мисла.
Формиран во 2003 година во Скопје, ансамблот „Парусион“ е предводен од Михаил Парушев – композитор и тапанар чија музичка визија се движи низ различни жанровски слоеви, од акустични и електрични звучни пејзажи, преку полиритмија, до современ фјужн пристап што ги спојува импровизацијата, јасната форма и живата сценска енергија. По повеќе од две децении активна концертна работа, „Парусион“ функционира како отворен колектив во кој секој музичар активно учествува во обликувањето на заедничкиот звук.
Во актуелната концертна постава, покрај Михаил Парушев на тапани, како постојан член од 2003 година се издвојува гитаристот Зоран Костадиновски, чиј израз комбинира ритмичка стабилност и експериментален пристап. Останатите музичари се приклучуваат на „Парусион“ во различни периоди, носејќи свои индивидуални сензибилитети и проширувајќи ја звучната палета на ансамблот преку труба, саксофон, пијано, бас и перкусии.
Звучната слика на ансамблот ја надградува трубата на Трајче Велков, која внесува јасни мелодиски линии и динамична боја, додека саксофонот на Петар Колевски се движи меѓу џез-фрази и слободна импровизација. Гитарскиот слој на Костадиновски се движи меѓу прецизна ритмика и истражувачки пристап, а пијаното на Јован Цветковиќ претставува хармонски и структурен столб на ансамблот. Бас линијата на Иван Бејков ја заокружува целината со длабока и стабилна основа, додека Горан Трајков со тарабука и перкусии дополнително го проширува ритмичкиот спектар, внесувајќи етно и ориентални нијанси во фјужн контекстот.
![]()
Роден во 1976 година во Скопје, во семејство на музичари, Михаил Парушев уште од најрана возраст го гради својот однос со ударните инструменти. Ритамот станува негов прв јазик уште на четиригодишна возраст, а на шест години тапаните веќе се негов примарен израз. Своето формално музичко образование го заокружува со дипломирање на Факултетот за музичка уметност во Скопје, што му овозможува стабилна основа врз која развива слободен, истражувачки и авторски пристап.
Неговиот талент е рано препознаен – во 1992 година е прогласен за најдобар тапанар на Скопскиот рок фестивал, а од 1989 година па сè до денес континуирано настапува на домашната и меѓународната сцена, искуство што директно се влева во звукот и сценската енергија на „Парусион“.
Авторскиот фокус на Парушев е потврден и со солистичкиот албум „Агол“, издаден во 2022 година, кој дополнително го нагласува неговиот интерес за ритамот како самостоен, но и фјужн елемент во поширок музички контекст. Во рамки на концертот во МКЦ, ансамблот ќе изведе авторски композиции што постојано се трансформираат на сцена, оставајќи простор за импровизација, дијалог и жив контакт со публиката.
Паралелно со тековните настапи, „Парусион“ продолжува да работи на нов авторски материјал и современи обработки на традиционални македонски песни, истражувајќи ја тенката линија меѓу музичкото наследство и модерниот фјужн израз.
Концертот во МКЦ е наменет за публиката што бара авторска, современа и жива музика – каде фјужнот не е стилска формула, туку процес во движење, а ритамот колективен јазик што се создава во моментот.
Култура
„Приказната за Силјан“ ја освои наградата од публиката на Cinema Eye Honors
Документарниот филм „Приказната за Силјан“, во режија на Тамара Котевска, е добитник на Audience Choice Prize на Cinema Eye Honors, една од најзначајните и највлијателни меѓународни награди за документарен филм.
Наградата, која се доделува исклучиво врз основа на гласовите на публиката, доаѓа по силна меѓународна конкуренција. „Приказната за Силјан“ победи во конкуренција со документарни филмови од Бразил, Канада, Палестина, Гана, САД, Данска и Нов Зеланд, потврдувајќи дека македонската приказна има моќ да одекне на светската сцена.
Audience Choice Prize е награда што произлегува директно од изборот на публиката и ја одразува нејзината поврзаност со филмот, поради што се смета за едно од најрелевантните признанија во современиот документарен филм, често препознаено како силен показател за меѓународен одек и понатамошен успех.
Ова признание е резултат на масовна поддршка од Македонија и светот, кои се вклучија во гласањето и ја претворија оваа награда во заедничка победа, надминувајќи национални и географски граници.
„Ова е можеби најважната награда што ја освои „Силјан“, затоа што доаѓа од публиката. Таа не е само признание за филмот, туку и за луѓето кои гласаа за него. Гласањето за оваа награда ја сплоти македонската јавност и безусловно го даде својот глас за оваа фолклорна бајка. Во силна меѓународна конкуренција, победи гласот на публиката и искрената емоција“, изјави режисерката и продуцентка на „Силјан“, Тамара Котевска.
Филмот, кој беше откупен од National Geographic Documentary Films и прикажан на низа престижни меѓународни фестивали, уште еднаш потврди дека локалните, автентични приказни имаат моќ да зборуваат универзален јазик и да обединат публика ширум светот.
Со освојувањето на Audience Choice Prize, „Приказната за Силјан“ го заокружува својот исклучителен меѓународен пат и јасно ја позиционира Македонија како простор од кој доаѓаат приказни со силен, препознатлив и човечки глас на светската документарна сцена.

