Култура
„Троил и Кресида“ засега ќе се игра само во Скопје и Битола

Грандиозниот проект на Македонскиот народен театар, претставата „Троил и Кресида“, во режија на Љубиша Ристиќ, по интензивните неколкумесечни подготовки и низа организациони и финансиски проблеми, премиерно ќе биде одиграна во Скопје, 28 јули, и Битола, 30 јули
Со ансамбл од околу 130 луѓе, од кои 80 актери од сите генерации, овој проект првично беше замислен да се игра на плоштадите во градовите низ Македонија и претставата да трае во текот на целиот ден, на ист начин како во античкиот театар. Но, поради проблемите со финансиите и немањето на поддршка од локалните власти, овој проект засега ќе биде одигран само во Скопје, во Куршумли ан, и во Битола, во античкиот локалитет Хераклеја. Со ова се одложува првичниот концепт за целодневен настан, но од МНТ се надеваат дека од есен ќе успеат да ја реализираат својата замисла и да биде видена од што повеќе луѓе од градовите низ Македонија. Во Скопје претставата ќе биде дел од одбележувањето на годишнината од катастофалниот земјотрес и ќе биде дел од програмата на „Скопско лето 2009“ како одвоена програма. Во Битола, пак, претставата е дел од „Бит Фест“. Почетокот и на двете изведби е во 21 часот и влезот е бесплатен.Во основата на овој театарски спектакл лежи текстот на Шекспир, но се занимава и со Хомеровата „Илијада“ и изворните антички митови според Роберт Грејвс. „Како да се изгради и да се разори еден град?“ и европската војна која трае 3000 години, од Троја се‘ до денес, е основната тематика на претставата. Во текот на 4-5 часа додека трае претставата, публиката ќе може да види тотален театар – драма, танц, опера, видео, перформанс, кабаре, циркус, мјузикл, градење на Тројанскиот коњ… редефинирање на самиот театар и разбивање на стереотипите кои моментално важат во нашите театри. Поделена е на 4 дела – првиот е Хомеровата „Илијада“, епско пеење, опера; вториот дел е наречен „Кратка историја на Олимп“, каде ќе се видат изворните цивилизациски митови и некои од основите на рокенрол музиката; третиот дел е Шекспировата трагикомедија и неговиот текст денес, „за нашите војни и нашите лудаци“, и последниот дел наречен „Red carpet“ ќе ги прикаже културните обрасци во кои денес живееме, славење на боговите, но и на луѓето. Како дел од огромната актерска екипа се појавуваат: Борче Начев како Троил, Николина Кујача како Кресида, Билјана Беличанец – Ахил, Никола Ристановски – Агамемнон, Владо Јовановски – Нестор, Владимир Јачев – Патрокло, потоа Ана Костовска, Владимир Ендровски – Љац, Нино Леви, Васил Шишков, Снежана Коневска – Руси, итн.На аудио-визуелниот дел на овој проект работат: Валентин Светозарев на сценографијата, Мери Јованов и Александра Митковска на костимите, Гордана Деан Поп-Христова на кореографијата, „Ѓорѓи Шаревски Бенд“ на музиката, заедно со Симон Киселички и Габор Ленѓел како музички соработници, Ивана Нелковска – драматург и Невена Рачиќ – корепетитор.Инаку, за овој мега-проект Македонскиот народен театар за прв пат оствари соработка со Стопанската комора на Македонија и се надеваат дека со тоа полека ќе се отвораат вратите за инвестирање во културата од страна на бизнис-круговите.
©Makfax.com.mk Доколку преземете содржина од оваа страница, во целост сте се согласиле со нејзините Услови за користење.

Култура
Премиера на претставата за деца „Жива досада“ на 8 мај во МНТ

На 8 мај во 18:00 часот, во Македонскиот народен театар ќе се одржи премиерата на претставата „Жива досада“, авторски проект на актерките Билјана Јовановска, Изабела Јакимова и Нина Деан, а режијата ја потпишува Билјана Јовановска.
Во претставата играат: Гоце Андонов, Нина Деан, Изабела Јакимова, Јана Вељановска и Билјана Јовановска – алтернација.
Темата на претставата е досадата на децата во денешното време, каде што авторите ги охрабруваат како децата така и родителите да остават да им биде досадно без да ги окупираат со разни обврски, само за да ја избегнат досадата. Ликовите на децата, Вања и Бојана, кои се претставници на децата на денешното време, во еден момент се среќаваат со дел од ликовите на Недојдија, каде што во одреден момент си ги менуваат местата, со цел да докажат во чие време е подосадно. Претставата поентира со тоа што ги охрабрува децата да веруваат во магијата на играта, како и да научат да комуницираат вербално помеѓу себе.
Сценографијата е на Мартин Манев, музиката е на Оливер Митковски, костимограф е Валентина Чонкова, а кореограф е Нина Деан.
Претставата е наменета за возрасна категорија 5+.
Следната изведба е на 9 мај во 18:00 часот, а билетите за претставата се веќе пуштени во продажба.
Претставата е во продукција на РСМ НУ Македонски народен театар и е финансирана од сопствени средства.
Култура
(Видео) Tри филма што Скорсезе ги смета за врв на кинематографијата

Мартин Скорсезе, еден од највлијателните американски режисери, со децении ги поместува границите на филмскиот израз. Неговата филмографија опфаќа широк опсег на жанрови – од насилни урбани приказни до сложени љубовни драми и духовни дилеми.
Иако неговите понови филмови, како „Ирецот“ и „Тишината“, сè уште се препознатливи по нивната визуелна раскош и длабока анализа на ликови, многумина сè уште сметаат дека неговите најголеми дела потекнуваат од поранешниот период – со насловите „Таксист“, „Добри момци“ и „Разјарениот бик“.
Во текот на својата кариера Скорсезе често ги издвојуваше режисерите што го инспирираа, меѓу кои и Акира Куросава, Ингмар Бергман и Џон Форд. Сепак, еден особено го допре – јапонскиот режисер Кенџи Мизогучи, познат по класичните филмови, кои прикажуваат емоции преку поетски ритам и внимателно изработени слики.
Како негов омилен го наведува филмот на Мизогучи, „Приказни под месечината и дождот“ (Ugetsu monogatari) од 1953 година, кој ја следи приказната за амбициите, љубовта и за војната во 16 век.
„Овој филм имаше најголемо влијание врз мене. Има моменти во тој филм што ги гледав одново и одново и кои секојпат ми го одземаат здивот“, рече Скорсезе, пренесе магазинот „Фар аут“.
Иако „Приказни под месечината и дождот“ често се смета за ремек-дело, Скорсезе ја цени целата трилогија, која ги вклучува и „Животот на Охару“ (Saikaku ichidai onna) и „Саншо судијата“ (Sanshô dayû), а за која вели дека е врвот на светската кинематографија.
Работата на Мизогучи го отелотворува она што многумина го сакаат во јапонскиот филм – суптилност, емоции и елеганција. Неговото влијание може да се види и кај современите режисери, како Хироказу Коре-еда, кој го комбинира секојдневниот живот со длабоки емотивни слоеви. Восхитувањето на Скорсезе кон Мизогучи е уште еден доказ за неговата длабока поврзаност со филмската историја – и неговата непоколеблива почит кон мајсторите на визуелното раскажување приказни.
Култура
МКЦ – Битола ќе го одбележи Меѓународниот ден на џезот со концерт на „Филип Динев трио“

Младинскиот културен центар – Битола (официјален младински клуб на УНЕСКО) за одбележување на Меѓународниот ден на џезот ќе организира концерт во живо на Филип Динев Трио во среда на 30 април 2025 година со почеток во 22.00 часот, во кафе бар Порта Џез во Битола.
Филип Динев е македонски гитарист/композитор со интернационална кариера. Магистрант на ХФМТ Хамбург, автор и продуцент на 2 оригинални изданија – „Romann“ (2024) и „Szvetlo“ (2020).
Париз, Будимпешта, Базел, Талин, Берлин, Хамбург, Лајпциг и Дрезден се само дел од европските градови каде Динев има концeртирано. Композиторскиот печат и виртуозноста со влијание од класична, балканска и традиционална џез музика го прават Динев еден од најавтентичните гитаристи во регионот и Европа. Покрај авторските концерти, свирел и со светски имиња, како Nils Landgren, China Moses и Teemu Viinikainen.
Филип Динев – гитара/композиции
Андреа Мирчевска – контрабас
Дамјан Грујо – тапани
Влезот за концертот е бесплатен.
Овој концерт по единаесетти пат ќе ја стави Битола на глобалната мапа на градови кои го одбележуваат Меѓународниот ден на џезот и ги слават вредностите кои тој ги промовира. Битола ја ставаме на иста линија со светските метрополи кои имаат почит кон уметноста како начин на живот и извор на енергија не само за уметниците туку и за обичните граѓани.