Култура
Скопје стана дел од клубот на културни и креативни градови
Скопје од неодамна се придружи кон исклучително селективниот клуб на културни и креативни градови, коишто имаат статус на привилегирани партнери на Белгискиот град Монс – Европски град на културата за 2015 година.
Овој Белгиски град од околу 100.000 жители во јужниот дел на Белгија, не е само извонреден со своето културно богатство (особено со 4-те локалитети регистрирани на листата на Светското културно наследство на УНЕСКО), туку тој е исто така, исклучително динамичен центар на креативни и технолошки индустрии.
Затоа, е многу природно што оваа Европска културна престолнина одлучи да се претстави себеси во текот на 2015 година како место каде што “културата се сретнува со технологијата”.
Еден од водечките проекти на Монс 2015 ќе биде креирањето и анимацијата на мрежата “Café Europa”, синџир на поврзани Кафулиња, кои претставуваат високо технолошки места за средби на артисти и креатори низ цела Европа и чии што сврзани дигитални ѕидови ќе им овозможат на уметниците, дизајнерите, студентите и едноставно на сите граѓани да се сретнат со нивните колеги и сограѓани, да разговараат и разменуваат идеи, да започнат заеднички проекти и да соработуваат со нивните сензибилитети, различни, но кои што се дел од единствениот Европски идентитет.
Благодарение на соработката помеѓу BRIDGES – Институтот за истражување на развојот, управувањето и праведното општество во Балканските држави и МКЦ – Младинскиот Културен Центар од Скопје, и особено благодарение на поврзувањето на одличното познавање на македонската уметничка сцена од МКЦ со важната мрежа на меѓународни контакти од BRIDGES, големиот културен и креативен потенцијал на градот Скопје им беше претставен на организаторите на Монс 2015, кои што срдечно го поздравија приклучувањето на Македонскиот главен град кон нивната мрежа на културни европски градови – Cafe Europa.
Скопје ќе им се придружи во оваа мрежа на неколку предводници на светската култура како што се: Париз, Рим, Сиена, Рига, Монс и Плзен, Сан Себастијан (Европски град на културата за 2016 година), Авињон (најголемиот светски театарски фестивал) и многу други. Меѓу сите градови од Југоисточна Европа, а покрај Скопје, само градот Сараево беше примен во оваа исклучително ексклузивна иницијатива.
Младинскиот Културен Центар од Скопје ќе биде домаќин на Кафулето – Skopje Cafe Europa. Неговото официјално отворање ќе се одржи на 12-ти Март преку поврзување во живо со Монс и со другите градови од мрежата на Cafe Europa. Преку редовно организирање на поврзани активности до крајот на 2015 година, кафулето во Скопје ќе понуди платформа за претставување на локалните дизајнери и креативни артисти во другите партнерски градови и за иницирање на можности за соработка.
“Иницијативата “Café Europa” ќе им овозможи на македонските уметници во голема мера да ја зголемат нивната меѓународна видливост и со тоа воедно и ќе се адресира една многу важна потреба на нашата креативна заедница” – вели Маргарита Арсова, проектен менаџер на Skopje Café Europa од Младинскиот Културен Центар – Скопје. Според Васе Атанасоска, извршен директор на BRIDGES “Оваа соработка претставува почетна точка на многу други иницијативи со водечките културни центри од Европа, кои што ќе резултираат со многу корисни економски и културни можности, како за креативните уметници и компаниите од Република Македонија, така и за самиот град Скопје”.
Всушност, заедничка апликација за европски грант е веќе испратена од страна на МКЦ – Скопје, Монс и неколку други градови од мрежата на Cafe Europa, додека пак BRIDGES иницираше соработка со CULTURALLIA, Европска иницијатива под мотото “каде што културата се сретнува со бизнисот”, организирана во Белгија во текот на оваа година. И двете организиации, МКЦ – Скопје и BRIDGES, гледаат во интеграцијата на Скопје во проектот Cafe Europa, предводен од Монс 2015, во исто време голема можност за креативците од Скопје и веќе признание за нивниот квалитет и динамизам. /крај/со/ст
©Makfax.com.mk Доколку преземете содржина од оваа страница, во целост сте се согласиле со нејзините Услови за користење.
Култура
Излезе од печат стихозбирката „Гороцвети“ од Зора Златева
Книжевниот трезор во Охрид е побогат за уште една стихозбирка.
Деновиве во издание на НУ Библиотека „Григор Прличев“Охрид излезе од печат третата стихозбирка „Гороцвети“ од роднокрајната авторка Зора Златева.
Над триесетте песни и уште петнаесеттината минијатури се потврда за творечкиот и стилски растеж на поетесата Златева и се огледало на нејзиниот хабитус и ракурс на животот.
Дел од песните се лична експресија запишана на хартијата а останатите се собирани духовни приказни од околината и нечии судбини кои биле доволно инспиративни за авторката за таа да ги преточи во песни.
Претходно Златева во 2022 ја издаде стихозбирката „Блесок“ и две години подоцна „Сон“ а со свои песни е често застапена во збирки поезија издадени во Охрид и низ целата држава.
„Гороцвети“ веќе можете да ја зајмите во Библиотеката во Охрид.
Култура
Македонскиот народен театар со разнолик репертоар- од сценски спектакл, преку драми, до стендап
Македонскиот народен театар, 2026 година ја започнува со силен уметнички интензитет и разновидна театарска програма. Првиот месец во годината носи богат репертоар, кој опфаќа сценски спектакли, современи и класични драми и стендап-изведби на големата и малата сцена.
Програмата започнува на 15 и 16 јануари со големиот сценски спектакл „Сонцето, колку е блиску сонцето“. Поради големиот интерес на публиката, двете изведби се целосно распродадени.

На 17 јануари, публиката ќе има можност да избере: драмската претстава „Бели ноќи“ на малата сцена, со почеток во 20 часот и стендап-настапот на Сашко Коцев „Широк дијафазон“, кој ќе се одржи на големата сцена со почеток во 20:30 часот.
Репертоарот продолжува на 20 јануари со претставата „Народен пратеник“, а на 21 јануари следува монодрамата „Торонто експрес“. На 22 јануари ќе биде изведена драмата „Варвари“, а на 23 јануари на репертоарот е претставата „Кец на десетка“.

На 24 јануари, големата сцена е резервирана за претставата „Бог на колежот“, со почеток во 20 часот, а истата вечер, на малата сцена во 21 часот, ќе се одржи новогодишното стендап-шоу „На терапија“ со Александар и Антонио.

На 26 јануари на репертоарот е „Мој термин“, а на 28 и 29 јануари се изведбите на претставата „12“.
Јануарската програма ќе биде заокружена на 30 јануари со претставата „Марта Верна“ и на 31 јануари со „Замисли нов свет“.
Култура
Балетскиот спектакл „Госпоѓа Бовари“ на 23 јануари во Националната опера и балет
Балетскиот спектакл во два чина „Госпоѓа Бовари“ ќе се изведе на 23 јануари со почеток во 19.30 часот на сцената на Националната опера и балет.
На 23 јануари со почеток во 19.30 часот на сцената на Националната опера и балет ќе се изведе балетскиот спектакл „Госпоѓа Бовари“, дело поставено во два чина, инспирирано од безвременскиот роман на Г. Флобер.
Балетот ја прикажува внатрешната борба на жената меѓу копнежот по страст и слобода, и стегите на општествените норми – тема која останува актуелна и денес.
Диригент е гостинот од Ерменија, Едуард Амбарцумјан, додека кореографијата ја потпишува Виктор Ишчук од Украина, кој со прецизен и суптилен современ израз го доловува духот на 19 век и емотивната комплексност на главниот лик. Музичката подлога е составена од дела на Камиј Сен-Санс, Морис Равел, Жил Масне, Феликс Менделсон и Георг Фридрих Хендл, со сценографија и костимографија на Андреј Злобин и Гана Ипатиева (Украина). Светло-дизајнот е на Милчо Александров, концерт-мајстор е Јане Бакевски, пијанист – Андреја Наунов, а менаџер на проектот е Киро Павлов.
Во главната улога на Ема Бовари ќе настапи примабалерината Марија Кичевска Шокаровска, во улогата на Шарл Бовари, Франциско Хименез Руиз, Балаж Лочеи како Рудолф Буланже, заедно со солистите, балетскиот ансамбл и оркестарот на Националната опера и балет.
„Госпоѓа Бовари“ ја претставува сложената психологија на главниот лик преку балет, музика и сценска уметност. Со внимателно избрани музички партитури и динамична кореографија, постановката ја доловува борбата на Ема Бовари меѓу личните желби и општествените ограничувања. Секоја сцена е внимателно дизајнирана да ја истакне емоционалната длабочина, визуелниот сјај и современиот пристап кон класичната приказна, создавајќи незаборавно сценско искуство.

